中华戏曲绵延千年，承载着民族文化的基因与风骨，而京剧《锁麟囊》便是其中熠熠生辉的传世之作。这部由翁偶虹先生编剧、程砚秋先生创演的经典剧目，历经八十余载岁月洗礼久演不衰，却在新时代遭遇了版权挑战。近年来，《锁麟囊》的两次维权行动圆满落幕，不仅守护了创作者的尊严与权益，更折射出传统戏曲领域版权意识的觉醒，为经典传承筑牢了法治根基。

        翁偶虹先生作为京剧史上的艺术大家，1939年创作的《锁麟囊》，以“善因善果”的内核，演绎出跨越阶级的温情与坚守，成为程派艺术的巅峰之作。根据法律规定，翁偶虹先生1994年逝世后，其著作权保护期至2044年，而长期以来，“口传心授”“无偿传唱”的传统观念，让不少人将经典戏曲视为“公共资源”，忽视了创作者的合法权益，侵权现象时有发生。

        《锁麟囊》的第一次维权，为的是创作者的署名尊严。2025年5月，京剧电影《锁麟囊》首播时，未标注翁偶虹先生的编剧署名，仅标注了剧本整理、编辑等人员信息，这一行为侵犯了翁偶虹先生的署名权。作为其弟子兼版权授权执行人，张景山先生与翁偶虹之子翁武昌一道，以史实为依据、以法律为准绳，与出品方理性沟通，最终促使出品方在片头添加“编剧：翁偶虹”字样，守住了艺术的史实与创作者的尊严。

        第二次维权，则彰显了版权合规的重要性。2026年3月，某戏曲研究院改编秦腔版《锁麟囊》并演出，未提前取得合法版权授权。地方剧种改编经典本是传承创新的重要方式，但必须建立在尊重版权的基础上。张景山先生再次依法维权，与院方真诚沟通、讲解著作权相关规定，最终双方签订版权使用协议，院方依法支付使用费，实现了版权保护与艺术传承的双赢。

        这两次维权，并非孤立事件，而是戏曲版权保护进程中的重要缩影。此前，河北梆子《蝴蝶杯》、芭蕾舞剧《红色娘子军》等经典作品的维权案例，已打破“传统戏无版权”的误区，而《锁麟囊》的两次维权，进一步规范了戏曲改编、传播中的版权行为，让“尊重原创、合规使用”的理念深入人心。

        戏曲版权保护，从来不是阻碍传播，而是为了更好地传承。《锁麟囊》的两次维权，让我们看到，经典的生命力不仅在于舞台上的演绎，更在于对创作者心血的尊重、对版权底线的坚守。唯有守住版权红线，才能让创作者安心创作，让演出单位合规运营，让经典剧目在法治的护航下薪火相传。

        从《锁麟囊》的两次维权，我们见证了戏曲领域版权意识的觉醒与进步。这场守护之战，不仅捍卫了一位艺术家的权益，更为整个戏曲行业树立了榜样。愿更多人树立版权意识，以敬畏之心对待经典，以法治之力守护文脉，让像《锁麟囊》这样的京剧经典，在新时代绽放出更持久的光彩。