当常年与法条、证据博弈的律师拿起导筒，当理性的逻辑思维碰撞感性的光影表达，会碰撞出怎样的火花？律师燕文薪跨界执导的电影《如父如母》，给出了最动人的答案。这部定档4月4日公映的作品，以江苏泰州小城为背景，将他二十余年的律师从业感悟与电影艺术相融，用细腻的镜头剖开中国式亲情的肌理，叩问那些藏在血缘与养育、责任与自由之间的深层困局。

        燕文薪的跨界之路，本身就充满了双重张力。他毕业于北京科技大学土木工程系，2004年投身律师行业，如今仍是资深刑事辩护律师，同时又深耕影视创作多年，曾在北京电影学院读研，执导过《伊甸园》《在江边》等作品。两种看似截然不同的职业，在他身上形成了独特的创作视角——用法律的冷静解剖生活真相，用电影的感性抚慰人心褶皱，这也让《如父如母》跳出了传统家庭伦理片的局限。

        影片讲述了一场关于“被迫成长”的故事：小城青年在父亲突遇车祸成为植物人后，被迫在生母与养母的复杂亲情中周旋，在两段感情里摇摆，在家庭责任与自我追求中挣扎。燕文薪将自己的人生体验投射其中，男主角的律师身份并非偶然，“这个角色身上，有我的影子”，他坦言，自己父亲曾遇车祸打官司，那段实习律师出庭的经历，以及多年接触的各类案件，都成为他解读亲情与人性的素材。

        作为律师，燕文薪习惯用证据还原真相；作为导演，他则用镜头捕捉情感的真实。他将律师特有的观察力转化为对细节的苛求，在疫情期间实景拍摄，精准还原了中国小城的烟火气，捕捉下人与人之间欲说还休的克制、亲情中的拉扯与沉默，如同“取证”般细腻刻画着每个角色的困境。影片中，生母的自由追求与养母的默默坚守、男主角的迷茫与觉醒，都精准戳中了中国式亲情的痛点。

        燕文薪并未刻意渲染悲情，而是以克制的镜头，叩问着每个普通人都可能面临的亲情命题：血缘与养育，究竟哪一个更能定义亲情？父母的期待与自我的选择，如何才能达成和解？父亲的缺位，是枷锁的解除，还是另一种迷茫的开始？这些问题没有标准答案，却让影片拥有了直抵人心的力量，也让观众在光影中看见自己的影子。

        从法庭到片场，燕文薪完成的不仅是身份的跨界，更是视角的融合。《如父如母》没有宏大的叙事，只有小人物的悲欢与成长，却以小见大，剖开了中国式亲情的困局与微光。他用法律人的理性与电影人的感性，告诉我们：亲情从来不是非黑即白的判断题，那些拉扯与遗憾、温暖与救赎，正是它最真实的模样，而学会与这些不完美和解，便是成长的真谛。