近日，2026年国际安徒生奖插画家奖得主蔡皋与2016年该奖作家奖得主曹文轩，齐聚一场童书分享会，两位中国童书界的领军人物，以“中国童书之美”为主题展开深度对话，从创作初心、文化根脉到美育价值，畅谈中国原创童书的过去与未来，让人们在字里画间，读懂中国童书独有的韵味与力量。

        作为中国绘本领域首位斩获国际安徒生奖的创作者，蔡皋与斩获该奖文学奖的曹文轩，虽深耕领域不同，却有着共同的创作坚守——扎根中国传统文化，守护童心本真。对话伊始，曹文轩便向蔡皋表达由衷敬意，直言“蔡皋先生让‘中国故事’这四个字，在世界上有了更完整、更绚烂的形象”，精准点出二人创作的核心共鸣。

        谈及中国童书的美，蔡皋从图画书的视角出发，分享了自己的创作心路。她坦言，每一本图画书都是一次对生活的探索，好的童书不仅是知识的载体，更是滋养孩子心灵的媒介，“看图画书，可以像清洁自己身体那样清洁自己的心灵”。她以获奖作品《不能没有》为例，讲述了如何从日常对话中汲取灵感，将东方美学与儿童视角相融，用灵动诗意的画面，传递对生活的热爱与对童心的尊重，她坚信，儿童拥有惊人的感知力，优秀的童书应激发这份潜能。

        曹文轩则从文字之美的角度，阐述了自己坚守多年的理念——“美的力量绝不亚于思想的力量”。他援引经典文学片段，论证美在拯救心灵、赋予生命意义中的巨大能量，指出中国文化中“意境”这一独特美学范畴，是西方美学所缺失的，而蔡皋的作品恰恰将这种东方意境的悠长韵味展现得淋漓尽致。他强调，童书是“给孩子打精神底子的书”，蕴藏着大善、大美与大智慧，中国童书的美，既源于传统文化的深厚底蕴，也源于对童心世界的真诚洞察。

        两位大家在对话中，也谈及中国童书的创作与传播。蔡皋分享了童年时父亲教她书写繁体字“为”的经历，那份藏在笔墨间的哲学，成为她一生创作的精神滋养，她倡导“艺术的生活”，认为唯有真诚对待生活，才能从平凡中汲取创作灵感。曹文轩则肯定了蔡皋画风的独一无二，认为中国童书要走向世界，既要扎根传统、坚守自身特色，也要兼顾人类共通的普世价值，实现文化的跨越与共鸣。

        此次对话，不仅展现了两位创作者对童书之美的深刻理解，更彰显了中国原创童书的底气与力量。蔡皋用画笔勾勒东方美学的诗意，曹文轩用文字诉说中国故事的深情，他们以不同的方式，将传统文化与童心之美融入创作，让中国童书在世界舞台上绽放光彩。正如蔡皋所说，这份国际荣誉不属于个人，而是属于所有为孩子创作的人，更是中国童书发展的见证。

        从《桃花源的故事》到《草房子》，从水墨丹青的诗意到文字叙事的深情，蔡皋与曹文轩用一生坚守，诠释了中国童书之美。他们的对话，不仅为中国童书创作者指明了方向，更让我们看到，扎根文化根脉、守护童心本真，才能创作出跨越国界、打动人心的经典，让中国童书之美，滋养一代又一代孩子的成长。