8月23日，原创中国音乐剧《茉莉花》建组发布会暨合作签约仪式在江苏无锡隆重举行。作为文旅部艺术发展中心与无锡市歌舞剧院首次携手共创的重磅文化项目，该剧的正式建组，标志着经典民歌IP的舞台化改编进入全面创排阶段。依托央地联动的全新创作模式，项目汇聚国家级创作资源与地方文化底蕴，致力于将传唱百年的江苏民歌《茉莉花》，升级为兼具东方美学与现代表达的国家级音乐剧精品，为中国原创音乐剧发展注入全新活力。

《茉莉花》是中国最具代表性的经典民歌之一，发源于江南沃土、传唱于大江南北，是享誉全球的中华文化符号，承载着国人独有的审美情怀与文化记忆。长期以来，这首旋律清丽、意蕴悠长的民歌，成为对外文化交流的重要名片，但始终缺乏完整、成熟的大型舞台艺术载体进行深度演绎。此次无锡启动原创音乐剧《茉莉花》创排，正是立足无锡“世界音乐之都”的城市定位，深度活化本土经典IP，填补了经典民歌全景式舞台叙事的空白，是地方深耕文化精品、传承中华文脉的关键举措。

不同于以往地方院团独立创作、资源有限的模式，此次由文化和旅游部艺术发展中心牵头统筹，整合国家级主创团队、行业顶尖创作理念与优质平台资源，联合深耕江南文艺、底蕴深厚的无锡市歌舞剧院联合出品、共同创排。央级平台把控艺术高度、把握创作方向，地方院团落地细节、深挖本土文化内核，实现顶层资源与在地文化的双向赋能、深度融合，构建起“国家引领、地方落地、专业运营、全域传播”的精品创作新范式。

国家级主创团队带来成熟的音乐剧创作体系、前沿的舞台审美与全国性传播视野，规避了地方创作容易出现的视野局限、表达单一、格局不足等问题。而无锡市歌舞剧院立足江南本土文化，精准挖掘《茉莉花》背后的江南民俗、人文底蕴与时代故事，让经典旋律不再是单一的听觉符号，而是拥有完整剧情、鲜活人物、深厚内核的舞台叙事。同时，项目联合大麦演出全程运营，打通创作、排演、推广、巡演全链条，实现精品创作与市场化传播双向兼顾。

音乐剧《茉莉花》摒弃简单的歌曲串烧与符号化改编，坚持原创叙事、匠心打磨内容。主创团队以江南地域文化为底色，融合百年时代变迁，以小人物的成长与坚守为叙事主线，串联起家国情怀、人文温情与江南风骨。在艺术表达上，该剧兼顾传统与创新，既保留《茉莉花》原曲的清雅国风、江南韵味，又融入现代音乐剧的编曲、舞蹈与舞台光影，融合流行、民族、现代舞等多元艺术形式，让传统民歌适配当代观众的审美需求，实现经典IP的创造性转化、创新性发展。

音乐剧《茉莉花》的落地创排，对于无锡而言，是城市文化品牌升级的重要里程碑。作为拥有千年文脉的江南名城，无锡孕育了《茉莉花》《二泉映月》等传世音乐经典，是名副其实的音乐沃土。近年来，无锡持续深耕“世界音乐之都”建设，依托太湖文化艺术季、文艺直通车等平台，持续激活本土文化资源，推动传统文艺精品焕发新生。此次央地联手打造《茉莉花》，既是对城市经典文化IP的深度活化，更是无锡从“文化资源大市”向“文化精品强市”跨越的重要一步，将进一步擦亮城市文化名片，提升江南文化的全国影响力。

经典民歌《茉莉花》之所以能够传唱百年、经久不衰，核心在于其承载的东方审美、平和温婉的人文内核与生生不息的文化生命力。改编为音乐剧后，作品将以更立体、更生动、更具感染力的舞台形式，诠释茉莉清雅坚韧、向阳而生的精神内核，借一花之韵，展江南之美、传中华之风、抒家国之情。未来该剧完成创排后，将开启全国巡演，让江南雅韵、国风之美走向全国、香飘万家。

音乐剧《茉莉花》的无锡建组，是央地协同赋能文艺精品的生动实践，是传统经典活化新生的创新探索，更是江南文脉走向全国的重要载体。依托优质联动机制、顶尖创作团队与深厚文化底蕴，这部融合国风美学、时代精神与江南情怀的原创音乐剧，有望成为新时代国风音乐剧的标杆之作。静待茉莉花开舞台，以文艺之力传承经典、以精品之姿唱响时代新声。